Подкасттар тарихы

«Сезам көшесі» дебюті

«Сезам көшесі» дебюті


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

1969 жылы 10 қарашада «Сезам көшесі» жас ұрпақтарға әліпби мен санауды үйрететін алғашқы телешоу болды. «Сезам көшесі» өзінің есте қаларлық әнімен («Сезам көшесіне қалай жету керектігін айтасыз ба?») Әлемдегі ең көп көрілетін балалар бағдарламасы болды. Ол 120 -дан астам елде эфирге шықты.

Шоу қоғамдық телеарнаның бұрынғы деректі фильм продюсері Джоан Ганз Кунидің ойы болды. Кунидің мақсаты - мектеп жасына дейінгі балаларға ойын -сауық және білім беру бағдарламаларын құру. Ол сондай-ақ мүмкіндігі шектеулі 3-5 жастағы балаларға балабақшаға дайындалуға көмектесу үшін теледидарды қолданғысы келді. «Сезам көшесі» Нью -Йорктің ойдан шығарылған ауданында құрылды, оған әр түрлі этникалық кейіпкерлер мен жағымды әлеуметтік хабарламалар кірді.

1960 жылдардағы әйгілі эстрадалық шоудың «Роуэн мен Мартиннің күлкісінен» ескере отырып, «Сезам көшесі» қуыршақтар, анимация және тірі актерлерді қамтитын қысқа, жиі күлкілі сегменттерге құрылды. Бұл формат өте сәтті болды, дегенмен бірнеше жылдар бойы кейбір сыншылар шоудың және балалардың назарының қысқаруының қысқа сегменттерінің қолданылуын айыптады.

Шоудың басталуынан бастап, оның ең жақсы көретін аспектілерінің бірі-қуыршақтар отбасы ретінде белгілі. Джоан Ганз Куни қуыршақ ойыншысы Джим Хенсонды (1936-1990) жалдады, ол Берт пен Эрни, Куки монстры, Оскар Гроуч, Гровер және Үлкен құс сияқты Сезам көшесіндегі институттарға айналған кейіпкерлерді құрады.

«Сезам көшесімен» айналысатын тақырыптар уақыт өте келе дамыды. 2002 жылы «Такалани Сезам» бағдарламасының Оңтүстік Африка нұсқасы эпидемиялық пропорцияға жеткен аурудың стигмасымен ауыратын балаларға көмектесу үшін ВИЧ-позитивті 5 жастағы Ками есімді Муппет кейіпкерін таныстырды. . 2006 жылы жаңа Муппет, Эбби Кадабби дебют жасады және әртүрлілікті ынталандыру және қыздарға жақсы үлгі болу үшін шоудың алғашқы жұлдызды кейіпкері болды. 2019 жылдың мамырында балаларды опиоидты дағдарыспен таныстыра отырып, анасы нашақорлықпен күресетін мупет кейіпкері таныстырылды.

Құрылғаннан бері 80 миллионнан астам американдықтар «Сезам көшесін» тамашалады.

КӨБІРЕК ОҚУ: 8 стереотипті бұзатын күнжіт көшесінің кейіпкерлері


Сезам көшесі

Біздің редакторлар сіз жіберген нәрсені қарап, мақаланы қайта қарау керектігін анықтайды.

Сезам көшесі, Балаларға арналған американдық танымдық телехикая. Ол 1969 жылы Ұлттық білім беретін теледидар желісінде дебют жасады, ол 1970 жылы Қоғамдық хабар тарату қызметіне (PBS) айналды. Шоу құрылғаннан бері үздіксіз көрсетіліп келеді, бұл оны Америка тарихындағы ең ұзақ көрсетілімдердің бірі етеді. Оны американдық мектеп жасына дейінгі балалардың жартысына жуығы қарайды.

Пионерлік балаларға арналған білім сериясы, Сезам көшесі анимациялар, тірі актерлер және қуыршақ кейіпкерлерінің негізгі құрамы - Муппеттер. Джим Хенсон ойлап тапқан Муппеттер - әсіресе мүмкін емес сүйкімді Эльмо, Үлкен құс, Берт пен Эрни мен Куки монстры - американдық иконкаларға айналды және кинофильмдер мен телехикаялардың сериясында ойнады. Шоудың аты оның кейіпкерлерінің көпшілігі өмір сүретін және араласатын ойдан шығарылған қалалық көшеге қатысты. Қысқаша сценарийлерді, музыкалық нөмірлерді, мультфильмдерді және тірі бейнефильмдерді (мысалы, басқа елдердегі балалардың) қолдана отырып, бағдарлама балалардың ақыл-ойын дамытуға және білім алуға, негізгі академиялық дағдыларға, өзін-өзі бағалауға, позитивті әлеуметтенуге және проблемаларды шешуге бағытталған. .

Балаларға арналған болса да, шоуда ата -аналарды балаларымен бірге қарауға және оқу үдерісіне қатысуға шақыруға арналған нәзік әзіл сезімі қолданылады. Шоуға көптеген саясаткерлер, журналистер, музыканттар мен актерлер кірген көптеген қонақтар қатысты. Ұзақ уақыт бойы шоу басқа бағдарламалардан гөрі 100 -ден астам Эмми сыйлығын жеңіп алды және әр түрлі теледидарлық арнайы бейнелермен бірге екі көркем фильмге шабыт берді. Сезам көшесі 120 елде таратылады, 30 -дан астам халықаралық нұсқасы шығарылады.

Шоу құрылған сәттен бастап Джоан Ганз Куни мен Ллойд Моррисетт құрған Нью-Йорктегі коммерциялық емес ұйым-Sesame Workshop (бұрынғы балалар телевизиялық шеберханасы) шығарды. Шоу бастапқыда әр маусымда 130 сериядан шыққанымен, қаржыландырудың біртіндеп төмендеуі 21 ғасырдың басындағы 30 сериядан аз маусымдарға әкелді. 2016 жылы шоу өзінің барлық жаңа серияларын HBO кабельдік арнасында көрсете бастады, PBS оларды тоғыз айдан кейін эфирге шығару құқығын алды. Сезам көшесі кітаптарды, ойыншықтар мен ойындарды сатудан, сондай -ақ сахналық шоулар мен тақырыптық саябақтардан лицензиялық алым алды. Сериал туралы деректі фильм, Көше бандасы: Сезам көшесіне қалай жеттік, 2021 жылы пайда болды.


'Махаббат-махаббат

Мақтаныш айы кезінде Сезам көшесі жаңа гейлер мен олардың қызын шоуда қайталанатын кейіпкерлер ретінде таныстырды. АҚШ БҮГІН

Сезам көшесі ұзақ уақыт бойы сүйікті балалар сериалында қайталанатын кейіпкерлер болатын бірінші некеде тұрған бір жынысты жұппен тарихта қалады.

Шоуда бейсенбі күні «Отбасы күні» деп аталатын эпизод пайда болды, онда ерлі -зайыптылар Франк, Алекс Вейсман және Дэйв Крис Коста ойнады. Олардың Миа есімді қызы бар, оны Оливия Перес сомдайды.

Sesame Workshop өкілі хабарлағандай, бұл шоуға бір жынысты ата -аналардың қатысуы бірінші рет емес. Жақында «күннің хаты» сегментінде «F-отбасы үшін», екі анасы бар ұлды және былтырғы «Әкелер күні» эпизодындағы «Эльмо ​​әлемі» бейнебаянында екі әкесі бар бала бейнеленген. «Сізде өгей, тіпті екі әке болуы мүмкін» деген дауысты әңгіме.

Сезам шеберханасының өкілі бұл болашақта Сезам көшесінде қайтадан пайда болатын бір жынысты ерлі-зайыптылар екенін айтады.

Эпизодта кейіпкерлер көршілес мерекеге дайындалады және Үлкен Құсты таң қалдыру үшін әже құсты жасыруға тырысады.

Бірақ Сезам көшесіндегі велосипед дүкенінің иесі Нина ағасы Дэйв отбасымен бірге келе жатқанын айтады және олар келгенде олармен таныстырады.

«Жарайды, бәрі, мен сенің ағам Дэйвпен және оның күйеуі Франкпен кездескеніңді қалаймын собрина Миа, - дейді Нина эпизодта.

& quotSesame Street & quot HBO Max телеарнасында 51 қарашаның 12 -ші қарашасында қайтып оралады. Эльмо, Эрни, Берт, Үлкен құс, Оскар Гроуч, Росита сияқты сүйікті қуыршақтар мекендейтін достық аймаққа жол тартқан әйгілі тұлғаларды қараңыз. , Cookie Monster, Grover және Abby Cadabby. (Фото: күнжіт шеберханасы)

Эпизодты басқарған және шоуда Hooper's Store иесінің рөлін сомдаған Алан Мураока бейсенбіде Facebook әлеуметтік желісіндегі жазбасында өзінің толқуын білдірді.

«Мен осы маңызды және маңызды эпизодты бірлесіп түсіргеніме өте құрметті және кішіпейілдімін. Махаббат-бұл махаббат, және біз осы ерекше отбасын Сезам отбасына қосқанымызға өте қуаныштымыз»,-деп жазды Мураока.

Наоми Моланд, Америка университетінің Халықаралық қызмет мектебінің оқытушысы, 2019 жылы USA TODAY-ге адамдық LGBTQ кейіпкерлерін шоуға әкелу туралы мақала жазған, бұл эпизод «жаңашыл» болды дейді.

«Мен өз тәжірибем бойынша, мен біржынысты некеде тұрмын, менде екі жасар бала бар. Сондықтан мен үшін бұл қалыпты жағдай екенін, біздің отбасымызға ұқсайтын басқа да отбасылар бар екенін түсінуі өте маңызды. олардың екі анасы немесе екі әкесі бар », - деді Моланд.

«Менің ойымша, барлық балалар үшін мұны көру өте маңызды, өйткені олар мен сияқты отбасылармен кездескенде, олар бұл қалыпты жағдай екенін және әр түрлі отбасы түрлері бар екенін көреді».

Моландтың айтуынша, бұл эпизодтың отбасын нәзік түрде енгізгені ұнады, бұл балаларға ата -аналарымен әр түрлі отбасылардың бар екендігі туралы терең органикалық әңгіме құруда тиімді болатынын, оларды құрметтеу керектігін айтты.

«Менің ойымша, теледидар продюсерлері мен көпмәдениетті педагогтар айырмашылықтарға назар аудару мен ұқсастыққа назар аудару арасында өте нәзік тепе -теңдікті сақтауы керек», - деді Моланд. «Бұл өте нәзік түрде жасалды, онда олар« бұл менің ағам, бұл оның күйеуі, бұл олардың қызы »деді. «


Мазмұны

Сезам көшесі 1966 жылы теледидар продюсері Джоан Ганз Куни мен Карнеги қорының вице -президенті Ллойд Моррисетт арасындағы пікірталас кезінде ойластырылған. Олардың мақсаты - «теледидардың тәуелділік қасиеттерін игеретін және олармен жақсылық жасайтын» [20] балаларға арналған телешоу құру, мысалы жас балаларға мектепке дайындалуға көмектесу. Екі жылдық зерттеулерден кейін, жаңадан құрылған балалар теледидарлық шеберханасы (CTW) Карнеги қорынан, Форд қорынан, Қоғамдық хабар тарату корпорациясынан және АҚШ -тан 8 миллион АҚШ долларын (2020 жылы 56 миллион доллар) [21] грантты алды. федералды үкімет балаларға арналған жаңа телешоуды құруға және шығаруға. [22] Бағдарлама 1969 жылдың 10 қарашасында қоғамдық телеарналарда көрсетілді. [23] Бұл өзінің мазмұны мен өндірістік құндылықтарын зертханалық және қалыптастырушы зерттеулерге негізделген алғашқы мектепке дейінгі білім беру телебағдарламасы болды. [24] Шоуға алғашқы жауаптар адуляторлық шолуларды, кейбір дауларды [19] және жоғары рейтингтерді қамтыды. 2019 жылы 50 жылдық мерейтойында оның 150 -ден астам нұсқасы болды Сезам көшесі, 70 тілде шығарылған. [25] 2006 жылғы мәліметтер бойынша 20 халықаралық нұсқа шығарылды. [26]

Сезам көшесі авторы Джоан Ганз Куни [27]

Жазушы Майкл Дэвистің айтуынша, 1970 жылдардың ортасына қарай Сезам көшесі шоу «американдық институтқа» айналды. [28] Кастинг пен экипаж осы уақыт ішінде әйелдердің экипаж мүшелерін жалдауға және актерлік құрамға азшылықтарды қосуға баса назар аудара отырып, кеңейе түсті. Шоудың табысы 1980 жылдарға дейін жалғасты. 1981 жылы федералды үкімет қаржыландырудан бас тартқан кезде, CTW басқа кірістер көздеріне жүгінді және кеңейтілді, оның ішінде журнал бөлімі, кітап роялтиі, өнімді лицензиялау және шетелдік эфирден түсетін табыс. [29] Сезам көшесі Оқу бағдарламасы қарым -қатынас, этика және эмоциялар сияқты әсерлі тақырыптарды қамтыды. Шоудың көптеген сюжеттік желілері оның жазушы қызметкерлерінің, актерлер мен экипаждың тәжірибесінен алынды, әсіресе 1982 жылы Ууп Лидің өлімі - Хупер мырзаның [30] рөлі және 1988 жылы Луис пен Марияның үйленуі. [ 31]

1990 жылдардың соңына қарай, Сезам көшесі әлеуметтік және экономикалық қиындықтарға тап болды, оның ішінде кішкентай балалардың көру әдеттерінің өзгеруі, басқа шоулардан бәсекелестік, кабельдік теледидардың дамуы және рейтингтердің төмендеуі. [32] ХХІ ғасырдың басынан кейін, Сезам көшесі маңызды құрылымдық өзгерістер енгізді. Мысалы, 2002 жылдан бастап оның форматы әңгімеге көбірек көңіл бөле бастады және жалғасып жатқан сюжеттерді қамтыды. 1999 жылы отыз жылдық мерейтойынан кейін, «Мультфильмнің» танымал болуына байланысты, шоуда «Эльмо ​​әлемі» деп аталатын танымал сегмент болды. [33] 2009 жылы шоу 40 жыл эфирде жүргені үшін «Үздік жетістік Эмми» сыйлығымен марапатталды. [34]

2015 жылдың аяғында, «медиа-бизнестегі түбегейлі өзгерістерге» [35] жауап ретінде және бес жылдық бағдарламалау мен әзірлеуге арналған келісім бойынша, HBO премиум телевидение қызметі алғашқы серияларын шығара бастады. Сезам көшесі. Эпизодтар HBS арнасында эфирге шыққаннан кейін тоғыз айдан кейін PBS станциялары мен веб -сайттарда қол жетімді болды. [35] Мәміле күнжіт шеберханасына бұрын шығарылған 18 эпизодпен салыстырғанда, маусымға 35 жаңа серияның көбірек сериясын шығаруға мүмкіндік берді және спинофф сериясын жасауға мүмкіндік берді. Сезам көшесі Муфеттер және жаңа білім сериясы. [36]

2019 жылы шоудың 50 жылдық мерейтойына орай, Сезам көшесі 4500-ден астам эпизод, 2 толық метражды фильм шығарды (Сол Құстың соңынан еріңіз 1985 жылы және Гручлендтегі Эльмо ​​оқиғалары 1999 жылы), 35 теледидарлық спектакль, 200 үйдегі бейне және 180 альбом. [37] Оның YouTube каналында 5 миллионға жуық жазылушы бар. [25] 2019 жылдың қазан айында бірінші шығарылым эпизодтары HBO Max-қа 2020 жылы 51-ші маусымынан бастап ауысатыны белгілі болды. [38]

Оның бірінші бөлімінен бастап, Сезам көшесі өзінің форматын «мықты визуалды стиль, жылдам әрекет, юмор мен музыка», сондай-ақ анимациялық және тірі әрекетті қысқаметражды фильмдерді қолдану арқылы құрады. [39] Қашан Сезам көшесі Премьера болған кезде, зерттеушілердің көпшілігі кішкентай балаларға ұзақ уақыт назар аудармайды деп сенді, сондықтан жаңа шоудың продюсерлері бір сағаттық шоу өз аудиториясының назарын аудармайды деп алаңдайды. Алдымен, шоудың «көше көріністері»-оның түсірілім алаңында болып жатқан әрекет-кейіпкерлердің әсерлесуінен тұрады және олар жалғасатын әңгімелер ретінде жазылмайды. Оның орнына, олар қуыршақ эскиздері, қысқаметражды фильмдер мен анимациялардан тұратын «кірістірулермен» үзілген жеке, оқу бағдарламасына негізделген сегменттерден тұрды. Бұл құрылым продюсерлерге стильдер мен кейіпкерлердің қоспасын қолдануға және шоудың қарқынын өзгертуге мүмкіндік берді. 20 маусымға қарай зерттеулер көрсеткендей, балалар ертегіні бақылай алады, ал көше көріністері әлі де басқа сегменттермен араласып, дамып келе жатқан сюжеттерге айналады. [40] [41]

- Атқарушы продюсер Арлен Шерман, 2002 жылы шоудың қайта құрылымдалуы туралы [33]

Балалар психологтарының ұсыныстарын ескере отырып, продюсерлер бастапқыда шоудың адам актерлері мен Муппеттер араласпайды деп шешті, себебі олар кішкентай балаларды шатастырады. [42] CTW жаңа шоудың тартымдылығын тексергенде, балалар Muppet сегменттері кезінде шоуларға назар аударғанымен, олардың қызығушылығы «Street» сегменттері кезінде жоғалғанын анықтады. [43] Продюсерлер Хенсон мен оның командасынан адам актерлерімен қарым-қатынас жасау үшін Үлкен құс пен Оскар Гроуч сияқты Муфеттер құруды сұрады, ал көше сегменттері қайта түсірілді. [44] [45] Сезам көшесі форматы 2000 -жылдарға дейін өзгеріссіз қалды, өзгерген аудитория продюсерлерден баяндау форматына көшуді талап еткен кезде. 1998 жылы «Эльмо ​​әлемі» әйгілі 15 минуттық сегмент құрылды, ол Муупет Эльмода орналасқан. [46] 2014 жылдан бастап, шоудың 45-ші маусымында продюсерлер бағдарламаның жарты сағаттық нұсқасын ұсынды. Бастапқыда толық сағаттық серияны толықтыратын жаңа нұсқа жұмыс күндері түстен кейін де, Интернетте де таратылды. [47] 2017 жылы сәбилердің көру әдеттерінің өзгеруіне жауап ретінде шоу продюсерлері оның барлық эфирлік платформаларында шоудың ұзақтығын бір сағаттан отыз минутқа дейін қысқартты. Жаңа нұсқа аз кейіпкерлерге бағытталған, поп -мәдени сілтемелерді «бір рет ата -аналарына арналған көздер ретінде қосылатын» қысқартты және «бір тақырыпқа» бағытталды. [48]

Автор Малколм Гладуэлл былай деді:Сезам көшесі бір ғана серпінді түсінік негізінде құрылды: егер сіз балалардың назарын аудара алсаңыз, оларға білім бере аласыз ». теледидар балалардың назарын аудару, шоғырландыру және қолдау үшін қажет тәрбие құралы ретінде. [50] Сезам көшесі балалардың эпизодын және олардың ішіндегі сегменттерді құрайтын, балалардың назарын аударатын және Гладвелл айтқандай, оны сақтау үшін «кішігірім, бірақ сыни түзетулерді» енгізетін бірінші балалар шоуы болды. [51] CTW зерттеушілерінің айтуынша, Роземари Труглио мен Шалом Фиш, Сезам көшесі формативті және жиынтық зерттеулерден алынған егжей -тегжейлі оқу бағдарламасын қолданған балалар телебағдарламаларының бірі болды. [52]

Құрушылар Сезам көшесі және олардың зерттеушілері шоудың танымдық және аффективті мақсаттарын тұжырымдады. Бастапқыда олар танымдық мақсаттарға назар аударды, ал жанама түрде аффективті мақсаттарға қол жеткізе отырып, бұл балалардың өзін-өзі бағалауы мен құзыреттілік сезімін арттырады деп сенді. [53] Олардың негізгі мақсаттарының бірі кішкентай балаларды мектепке дайындау болды, әсіресе аз қамтылған отбасылардың балаларын [54] осы мақсаттарға жету үшін модельдеу, [55] қайталау, [56] және юморды [50] қолдану. Олар көрермендердің назарын аудару және тартымдылығын арттыру үшін шоу мазмұнына өзгерістер енгізді [57] және үлкен балалар мен ата-аналарды күрделі юмор, мәдени сілтемелер мен атақты адамдарды қосу арқылы шоуды көруге ынталандыру үшін «бірлесіп қарауды» ынталандырды. қонақтардың келуі. [58] [4 ескерту]

Кейін Сезам көшесі Бірінші маусымда оның сыншылары өндірушілер мен зерттеушілерді әлеуметтік құзыреттілік, әртүрлілікке төзімділік және жанжалды шешудің агрессивті емес әдістері сияқты айқын мақсаттарды шешуге мәжбүр етті. Бұл мәселелер көше кейіпкерлерінің арасындағы тұлғааралық даулар арқылы шешілді. [59] 1980 жылдары шоу Уилл Лидің (Хупер мырза) өлімі мен Соня Манзаноның (Мария) аффективті мәселелерді шешу үшін жүктілігін қоса алғанда, шоудың қатысушылары мен экипажының өмірдегі тәжірибесін қамтыды. [30] Кейінгі маусымда, Сезам көшесі 11 қыркүйектегі лаңкестік шабуылдар мен Катрина дауылы сияқты өмірлік апаттарды шешті. [60]

Шоудың ақпараттық -танымдық мақсаттары алдымен насихаттауға бағытталған бағдарламалар сериясы арқылы шешілді, содан кейін бірінші маусымнан кейін мектепке дейінгі мекемелерде қолданылатын оқу материалдарын әзірлеуге бағытталған. Инновациялық бағдарламалар олардың мақсатты аудиториясы, балалар мен олардың отбасылары аз қамтылған, қала ішіндегі үйлерде теледидардан білім беру бағдарламаларын дәстүрлі түрде көрмегендіктен және осы топтарда жарнамалау мен жарнаманың дәстүрлі әдістері тиімді болмағандықтан әзірленді. [61]

2006 жылдан бастап, семинар әскери қызметшілердің отбасыларына қалай әсер ететініне бағытталған PBS арнайы дискілері мен DVD дискілерін құру арқылы өзінің ауқымын кеңейтті. [62] Семинардың ақпараттық -түсіндіру жұмыстары тұтқындардың отбасылары, денсаулығы мен денсаулығы мен қауіпсіздігіне де бағытталған. [63] 2013 жылы SW отбасыларға қиын мәселелермен айналысатын отбасыларға көмектесу үшін Сезам көшесін бастады. [64]

Кунидің 1968 жылғы алғашқы ұсынысының нәтижесінде Карнеги институты оған балаларға арналған жаңа телебағдарлама құруға және CTW құруға 1 миллион доллар грант бөлді, [20] [22] [65] 2000 жылдың маусымында күнжіт шеберханасы (SW) деп аталды. . Куни мен Моррисетт АҚШ федералды үкіметі, The Arthur Vining Davis Foundation, CPB және Ford Foundation-тен қосымша миллиондаған долларлық гранттар сатып алды. Дэвистің хабарлауынша, Куни мен Моррисетт егер олар басынан бастап толық қаржыландыруды алмаса, шоуды шығару идеясынан бас тартады деп шешкен. [66] Lesser хабарлағандай, мемлекеттік органдар мен жеке қорлардың бірігуінен алынған қаражат оларды коммерциялық хабар тарату телеарналарының экономикалық қысымынан қорғады, бірақ болашақта қаржыландыруда қиындықтар туғызды. [67]

Кейін Сезам көшесі Бастапқы сәттілік, оның өндірушілері оның дамуы мен бірінші маусымнан тыс өмір сүруі туралы ойлана бастады және басқа қаржыландыру көздерін зерттеуге шешім қабылдады. Бірінші маусымнан бастап олар «тұқымдық» ақша деп есептеген олардың қаржыландыру көзін ауыстыру қажет екенін түсінді. [68] 1970 жылдар CTW пен федералды үкімет арасындағы қақтығыстармен ерекшеленді, 1978 жылы АҚШ Білім департаменті CTW қаржы жылының соңғы күніне дейін 2 миллион долларлық чек беруден бас тартты. Нәтижесінде, CTW ойыншық шығаратын компаниялармен және басқа өндірушілермен лицензиялық келісімдерге, баспаға және оларды қаржыландыруға халықаралық сатылымға тәуелді болуға шешім қабылдады. [29]

1998 жылы CTW қаражат жинау үшін корпоративтік демеушілікті қабылдады Сезам көшесі және басқа да жобалар. Алғаш рет олар жабық ойын алаңдарының өндірушісі Discovery Zone -дің қысқа жарнамаларына, олардың бірінші корпоративтік демеушісі, әр эпизодқа дейін және кейін эфирге шығуға рұқсат берді. Бұрын пайда болған тұтынушылардың адвокаты Ральф Надер Сезам көшесі, CTW «әсерлі балаларды қанауда» деп, шоуды бойкоттауға шақырды. [23] 2015 жылы, қаржыландырудағы қиындықтарға жауап ретінде, HBO премиум телевидение қызметі алғашқы серияларын көрсетеді деп жарияланды. Сезам көшесі. [35] СВ операциялық директоры Стив Янгвуд бұл әрекетті «біз қабылдаған ең қатал шешімдердің бірі» деп атады. [69] сәйкес The New York Times, бұл қадам «бірден кері әсерін тигізді». [36] Сыншылар бұл шоудың бастапқы бағыты, жағдайы төмен балалар мен олардың отбасыларына қарағанда артықшылықты балаларға артықшылық берді деп мәлімдеді. Олар сонымен қатар ересектерге арналған драмалар мен комедиялар бар HBO телеарнасының бірінші сериясын шығаруды таңдады. [36] [70]

Зерттеу

Продюсер Джоан Ганз Куни: «Зерттеусіз болмайды Сезам көшесі«. [71] 1967 жылы Куни мен оның командасы шоудың дамуын жоспарлай бастағанда, зерттеулерді теледидарлық өндіріспен үйлестіру, ол айтқандай,» теріс адасушылық «болды. [71] Жасағаннан кейін көп ұзамай. Сезам көшесі, оның продюсерлері «CTW моделі» деп аталатын нәрсені, шоудың бірінші маусымының соңына дейін толық пайда болмаған жоспарлау, өндіру және бағалау жүйесін дамыта бастады. [72] [5 ескерту] Морроудың айтуы бойынша, CTW моделі төрт бөліктен тұрды: «рецептивті теледидар продюсерлері мен балалар ғылымы мамандарының өзара әрекеті, нақты және жас ерекшеліктеріне сәйкес оқу бағдарламасын құру, бағдарламаны тікелей қалыптастыру үшін зерттеулер және көрермендердің оқуын тәуелсіз өлшеу ». [72]

Куни шоудың зерттеу процедураларындағы жоғары деңгейін Гарвард профессорлары Джеральд С.Лессерге көрсетті, ол CTW шоудың білім беру мақсаттарын жобалау үшін жалдады және Эдуард Л.Палмер, шоудың қалыптастырушы зерттеулерін жүргізуге және олардың арасындағы алшақтықты жоюға жауапты болды. шоудың продюсерлері мен зерттеушілері. [73] CTW екі жолмен зерттеулер жүргізді: өндірісті ақпараттандыратын және жақсартатын камералық формативті зерттеулер, [74] және білім беру тестілеу қызметі (ETS) шоудың алғашқы екі маусымында жүргізілген тәуелсіз жиынтық бағалау, оның білім деңгейін өлшеді. тиімділігі. [24] Куни: «Біз - жобаны жоспарлаушылар - шоуды білім беру кеңесшілері, зерттеушілер мен теледидар продюсерлері тең серіктестер ретінде жұмыс жасайтын эксперименттік зерттеу жобасы ретінде жасадық», - деді. [75] Куни бұл ынтымақтастықты «келісілген неке» ретінде сипаттады. [71]

Жазу

Сезам көшесі өзінің ұзақ тарихында көптеген жазушыларды қолданды. Питер Хеллман өзінің 1987 жылғы мақаласында жазғандай Нью -Йорк журналы, «Шоу, әрине, оның авторларына байланысты, және мектепке дейінгі баланың қызығушылық деңгейін анықтай алатын ересектерді табу оңай емес». [30] Шоудың сценарийлері бойынша жылына он бес жазушы жұмыс істеді, бірақ өте аз уақыт бір маусымға созылды. 1987 жылы бас жазушы Норман Стайлз жазушылардың көпшілігі он шақты сценарий жазғаннан кейін «күйіп кететінін» хабарлады. [30] Гиковтың айтуынша, Сезам көшесі мұғалімдерді шоуға жазу үшін жалдау туралы конвенцияға қарсы шықты, өйткені сол кездегі көптеген теледидарлық бағдарламалар. Оның орнына Куни мен продюсерлер тәрбиешілерге комедия жазуды үйретуден гөрі, жазушыларға оқу бағдарламасын түсіндіруді үйрету оңайырақ болатынын сезді. [76] Стоун айтқандай, «балаларға жазу - оңай емес». [76] Ұзақ уақыт жазған Тони Гейсс 2009 жылы былай деп келіскен: «Бұл жазу оңай шоу емес. Сіз кейіпкерлер мен форматты білуіңіз керек, сонымен қатар қалай үйрету және күлкілі болу керек, бұл үлкен, екі жақты трюк ». [77]

Шоудың зерттеу тобы аннотацияланған құжатты немесе «Жазушы дәптерін» әзірледі, ол шоудың оқу бағдарламасының мақсаттары мен сценарийлерді әзірлеу арасында көпір болды. [78] Дәптер оқу бағдарламасының белгілі бір тармақтарын үйретуге арналған бағдарламалау идеяларының жинағы болды, [79] оқу жоспарының мақсаттарына кеңейтілген анықтамалар берді және жазушылар мен продюсерлерге теледидарлық материалдарға мақсаттарды аударуға көмектесті. [80] Дәптердегі ұсыныстар шоудағы нақты кейіпкерлер мен контексттерге сілтемелерсіз, олар мүмкіндігінше ашық және икемді түрде жүзеге асады. [81]

Зерттеушілер тобы жазушылармен бірқатар кездесулерде әр маусымдағы шоудың мақсаттары мен басымдықтарын сипаттайтын «оқу кестесін» әзірледі. Оқу жоспары мен маусымға арналған мақсаттарды алғаннан кейін, жазушылар кейіпкерлерге арналған идеялар мен сюжеттік доғаларды талқылау үшін кездесті және әр мақсат пен тақырыпқа қанша уақыт бөлінгенін көрсететін «тапсырма парағы» жасалды. [78] [82] Сценарий аяқталған кезде, шоудың зерттеу тобы мақсаттардың орындалуын қамтамасыз ету үшін оны талдады. Содан кейін әр өндірістік бөлім жиналып, әр эпизодқа костюмдер, шамдар мен жиынтықтар үшін не қажет екенін анықтады. Жазушылар шоудың алғашқы жиырма төрт жылында Манхэттенде, ал 1992 жылдан кейін Квинстегі Kaufman Astoria студиясында қажет болған жағдайда соңғы минуттық түзетулер енгізу үшін шоудың таспасы кезінде болды. [83] [84] [85] [6 ескерту]

БАҚ

Олардың тарихының басында Сезам көшесі және CTW қаржыландырудың балама көздерін іздей бастады және өнімдер құруға және лицензиялық келісімдер жазуға бет бұрды. Олар Куни айтқандай «мультимедиялық мекеме» болды. [88] 1970 жылы CTW кітаптар мен кітаптарды шығаруға және шығаруға жауап беретін «таратылмайтын» бөлім құрды Sesame Street журналы. [89] 2019 жылға қарай күнжіт шеберханасы 6500 -ден астам кітап атауларын шығарды. [25] Семинар басынан бастап, олардың лицензиялау бағдарламасы жасаған барлық материалдар [90] [91] шоудың оқу бағдарламасын «баса көрсетеді» деп шешті. 2004 жылы 68% -дан асты Сезам көшесі Табысы лицензиялар мен ойыншықтар мен киім сияқты өнімдерден түскен. [92] [7 ескерту] 2008 жылға қарай Сезам көшесі Муппеттер Sesame Workshop пен The Jim Henson Company арасында бөлінген лицензиялау мен сату ақысы үшін жылына 15 миллионнан 17 миллион долларға дейін болды. [93] 2019 жылға қарай, күнжіт шеберханасында 500 -ден астам лицензиялық келісімдер болды және 200 сағаттан астам үйдегі бейне түсірілді. [37] [25] Екі театрлық шығарылым болды Сезам көшесі фильмдер, Сол Құстың соңынан еріңіз, 1985 жылы шығарылған және Грухландиядағы эльмо, 1999 жылы шығарылды. 2019 жылдың басында Джонатан Крисельдің сценарийі мен режиссері Энн Хэтэуэймен бірге ойнайтын үшінші фильмнің шығарылатыны хабарланды. [94] 2019 жылдың қарашасында Сезам көшесі шоудың 50 жылдық мерейтойына орай Sesame Workshop -пен бірлесіп Weyo шығарған отбасылық кеңейтілген шындыққа арналған қосымшаны жариялады. [95]

Муппеттердің авторы Джим Хенсон сол таңбалардың сауда белгілерін иеленді және оларды бастапқыда сатудан бас тартты. Ол CTW ойыншықтардан, кітаптардан, компьютерлік ойындардан және басқа да өнімдерден түсетін пайданы тек CTW -мен қаржыландыруға жұмсалады деп уәде берген кезде келісті. [68] [96] Куни мен CTW маркетинг бойынша өте аз тәжірибеге ие болса да, олар барлық өнімдер мен өнімдер бойынша шешімдерді толық бақылауды талап етті. [90] Шоумен байланысты кез келген өнім желісі білімдік және арзан болуы керек еді және шоудың эфирінде жарнамалауға болмайды. [97] Дэвис хабарлағандай, «Куни маркетинг пен лицензиялау кезінде» ұстамдылықты, сақтықты және сақтықты баса айтты «. [97] [8 ескерту]

Режиссер Джон Стоун музыкасы туралы айтады Сезам көшесі, былай деді: «Теледидарда мұндай дыбыс болған жоқ». [98] Балалар телевидениесінде бірінші рет шоу әндері белгілі бір мақсатты орындады және оның оқу бағдарламасын қолдады. [99] Ең жақсы композиторлар мен лириктерді тарту үшін CTW Джо Рапосо сияқты ән жазушыларға рұқсат берді. Сезам көшесі бірінші музыкалық режиссер, олар жазған әндерге құқықтарын сақтап қалды, бұл оларға табысты пайда әкелді және шоуға қоғамдық қызығушылықты сақтауға көмектесті. [100] 2019 жылға қарай 180 альбомы болды Сезам көшесі музыка шығарылды және оның авторлары 11 Грэмми алды. [37] [25] 2018 жылдың соңында SW Warner Music Group-пен АҚШ пен Канадада Sesame Street Records-ты қайта іске қосу туралы көп жылдық келісім жариялады. 20 жыл ішінде алғаш рет «кеңейтілген каталог Сезам көшесі жазбалар »CD мен винилді компиляцияларды, цифрлық ағынды және жүктеулерді қоса алғанда, әр түрлі форматта көпшілікке қол жетімді болды. [101]

Сезам көшесі Сыртқы студиялардан түсірілген [102] анимациялар мен қысқаметражды фильмдерді қолданды, олардың әр бөлімінде сандар мен әріптер сияқты негізгі түсініктерді үйретуге көмектесу үшін. [103] Джим Хенсон шоуға қысқа метражды фильмдер түсірген көптеген продюсерлердің бірі болды. [102] Көп ұзамай Сезам көшесі Америка Құрама Штаттарында дебют жасаған CTW -ке бірнеше елдің продюсерлері үйде шоудың нұсқаларын шығару үшін дербес жүгінді. Бұл нұсқалар «бірлескен өндірістер» деп аталды. [104] 2001 жылға қарай барлық халықаралық нұсқалардың 120 миллионнан астам көрермені болды Сезам көшесі, [105] және 2006 жылы бүкіл әлем бойынша жиырма бірлескен өндіріс болды. [106] 2019 жылы өзінің 50 жылдық мерейтойында 190 миллион бала 160 -тан астам нұсқаны қарады Сезам көшесі 70 тілде. [37] [107] 2005 жылы Дорин Карвахал The New York Times бірлескен өндірістер мен халықаралық лицензиялаудан түскен кіріс 96 миллион долларды құрағанын хабарлады. [92]

1968 жылы CTW құрылғаннан кейін көп ұзамай Джоан Ганз Куни оның бірінші атқарушы директоры болып тағайындалды. Ол американдық теледидардағы бірінші әйел басқарушылардың бірі болды. Оның тағайындалуы «онжылдықтағы ең маңызды телевизиялық оқиғалардың бірі» деп аталды. [108] Ол бұрын жұмыс істеген продюсерлер тобын жинады Капитан Кенгуру. Джон Стоун жазуға, кастингке және форматқа жауапты болды, Дэйв Коннелл анимацияны қабылдады, ал Сэм Гиббон ​​продюсерлік қызметкерлер мен зерттеу тобы арасындағы басты байланысшы болды. [109] Оператор Фрэнки Биондо жұмыс жасады Сезам көшесі оның бірінші эпизодынан. [110]

Джим Хенсон мен Муппеттердің қатысуы Сезам көшесі ол Куни екеуі Бостонда оқу бағдарламасын жоспарлау семинарларының бірінде кездесті. Автор Кристофер Финчтің айтуынша, бұрын Хенсонмен жұмыс істеген Стоун, егер олар оны бортқа әкеле алмаса, «қуыршақтарсыз істеу керек» деп санайды. [22] Хенсон бастапқыда құлықсыз болды, бірақ ол қосылуға келісті Сезам көшесі өзінің әлеуметтік мақсаттарына жету үшін. Ол сондай -ақ толық иелік ету үшін өнімділік ақысынан бас тартуға келісті Сезам көшесі Қуыршақтар және олар CTW көмегімен тапқан кез келген кірісті бөлу. [93] Морроу айтқандай, Хенсонның қуыршақтары шоудың танымалдылығының маңызды бөлігі болды және Хенсонның ұлттық назарын аударды. [111] Дэвис Хенсонның «академиялық мақсаттарға» қол жеткізе алатынын және оларды «әсерлі және жағымды көрініске» аударуға қабілетті екенін хабарлады. [112] Алғашқы зерттеулерде шоудың Муппет сегменттері жоғары ұпай жинады, ал алғашқы бірнеше маусымда Муппеттер қосылды. Морроу Муфеттердің тиімді оқыту құралы екенін айтты, себебі балалар оларды оңай таниды, олар стереотипті және болжамды болды, және олар ересектер мен үлкен ағаларға ұнады. [113]

Продюсерлер бір хостқа тәуелді болмауға шешім қабылдады Сезам көшесі, орнына әр түрлі этникалық әртістер тобын [115] олар балалар телебағдарламасында, Лестер айтқандай, «әр түрлі сенімді және сенімді тұлғалар» болуы керек екенін түсінді, [116] адам да, Муппет те. Jon Stone, whose goal was to cast white actors in the minority, [30] was responsible for hiring the show's first cast. He did not audition actors until Spring 1969, a few weeks before the five test shows were due to be filmed. Stone videotaped the auditions, and Ed Palmer took them out into the field to test children's reactions. The actors who received the "most enthusiastic thumbs up" were cast. [117] For example, Loretta Long was chosen to play Susan when the children who saw her audition stood up and sang along with her rendition of "I'm a Little Teapot". [117] [118] Stone stated that casting was the only aspect of the show that was "just completely haphazard". [91] Most of the cast and crew found jobs on Sesame Street through personal relationships with Stone and the other producers. [91] According to puppeteer Marty Robinson in 2019, longevity was common among the show's cast and crew. [25]

According to the CTW's research, children preferred watching and listening to other children more than to puppets and adults, so they included children in many scenes. [119] Dave Connell insisted that no child actors be used, [120] so these children were non-professionals, unscripted, and spontaneous. Many of their reactions were unpredictable and difficult to control, but the adult cast learned to handle the children's spontaneity flexibly, even when it resulted in departures from the planned script or lesson. [121] CTW research also revealed that the children's hesitations and on-air mistakes served as models for viewers. [122] According to Morrow, this resulted in the show having a "fresh quality", especially in its early years. [120]

Ratings

Қашан Sesame Street premiered on November 10, 1969, it aired on only 67.6% of American televisions, but it earned a 3.3 Nielsen rating, which totaled 1.9 million households. [123] By the show's tenth anniversary in 1979, nine million American children under the age of 6 were watching Sesame Street күнделікті According to a 1993 survey conducted by the U.S. Department of Education, out of the show's 6.6 million viewers, 2.4 million kindergartners regularly watched it. 77% of preschoolers watched it once a week, and 86% of kindergartners and first- and second-grade students had watched it once a week before starting school. The show reached most young children in almost all demographic groups. [124]

The show's ratings significantly decreased in the early 1990s, due to changes in children's viewing habits and in the television marketplace. The producers responded by making large-scale structural changes to the show. [125] By 2006, Sesame Street had become "the most widely viewed children's television show in the world", with 20 international independent versions and broadcasts in over 120 countries. [26] A 1996 survey found that 95% of all American preschoolers had watched the show by the time they were three years old. [126] In 2008, it was estimated that 77 million Americans had watched the series as children. [26] By the show's 40th anniversary in 2009, it was ranked the fifteenth-most-popular children's show on television, and by its 50th anniversary in 2019, the show had 100% brand awareness globally. In 2018, the show was the second-highest-rated program on PBS Kids. [127] [107] In 2021, however, the Sesame Street documentary “50 Years of Sunny Days,” which was broadcast nationally on ABC, didn't fare well in the ratings, [128] scoring only approximately 2.3 million viewers. [129]

Әсер ету

As of 2001, there were over 1,000 research studies regarding Sesame Street ' s efficacy, impact, and effect on American culture. [73] The CTW solicited the Educational Testing Service (ETS) to conduct summative research on the show. [130] ETS's two "landmark" [131] summative evaluations, conducted in 1970 and 1971, demonstrated that the show had a significant educational impact on its viewers. [132] These studies have been cited in other studies of the effects of television on young children. [130] [note 9] Additional studies conducted throughout Sesame Street ' s history demonstrated that the show continued to have a positive effect on its young viewers. [note 10]

Lesser believed that Sesame Street research "may have conferred a new respectability upon the studies of the effects of visual media upon children". [134] He also believed that the show had the same effect on the prestige of producing shows for children in the television industry. [134] Historian Robert Morrow, in his book Sesame Street and the Reform of Children's Television, which chronicled the show's influence on children's television and on the television industry as a whole, reported that many critics of commercial television saw Sesame Street as a "straightforward illustration for reform". [135] Les Brown, a writer for Әртүрлілік, saw in Sesame Street "a hope for a more substantial future" for television. [135]

Morrow reported that the networks responded by creating more high-quality television programs, but that many critics saw them as "appeasement gestures". [136] According to Morrow, despite the CTW Model's effectiveness in creating a popular show, commercial television "made only a limited effort to emulate CTW's methods", and did not use a curriculum or evaluate what children learned from them. [137] By the mid-1970s commercial television had abandoned their experiments with creating better children's programming. [138] Other critics hoped that Sesame Street, with its depiction of a functioning, multicultural community, would nurture racial tolerance in its young viewers. [139] It was not until the mid-1990s that another children's television educational program, Blue's Clues, used the CTW's methods to create and modify their content. The creators of Blue's Clues were influenced by Sesame Street, but wanted to use research conducted in the 30 years since its debut. Angela Santomero, one of its producers, said, "We wanted to learn from Sesame Street and take it one step further". [140]

Critic Richard Roeper said that perhaps one of the strongest indicators of the influence of Sesame Street has been the enduring rumors and urban legends surrounding the show and its characters, especially speculation concerning the sexuality of Bert and Ernie. [141] [142]

Critical reception

Sesame Street was praised from its debut in 1969. Жаңалықтар күні reported that several newspapers and magazines had written "glowing" reports about the CTW and Cooney. [123] The press overwhelmingly praised the new show several popular magazines and niche magazines lauded it. [143] In 1970, Sesame Street won twenty awards, including a Peabody Award, three Emmys, an award from the Public Relations Society of America, a Clio, and a Prix Jeunesse. [144] By 1995, the show had won two Peabody Awards and four Parents' Choice Awards. In addition, it was the subject of retrospectives at the Smithsonian Institution and the Museum of Modern Art. [58]

Sesame Street was not without its detractors, however. The state commission in Mississippi, where Henson was from, operated the state's PBS member station in May 1970 it voted to not air Sesame Street because of its "highly [racially] integrated cast of children" which "the commission members felt . Mississippi was not yet ready for". [146] [147] According to Children and Television, Lesser's account of the development and early years of Sesame Street, there was little criticism of the show in the months following its premiere, but it increased at the end of its first season and beginning of the second season. [148] [note 11] Historian Robert W. Morrow speculated that much of the early criticism, which he called "surprisingly intense", [19] stemmed from cultural and historical reasons in regards to, as he put it, "the place of children in American society and the controversies about television's effects on them". [19]

According to Morrow, the "most important" studies finding negative effects of Sesame Street were conducted by educator Herbert A. Sprigle and psychologist Thomas D. Cook during its first two seasons. [149] Social scientist and Head Start founder Urie Bronfenbrenner criticized the show for being too wholesome. [150] Psychologist Leon Eisenberg saw Sesame Street ' s urban setting as "superficial" and having little to do with the problems confronted by the inner-city child. [151] Head Start director Edward Zigler was probably Sesame Street ' s most vocal critic in the show's early years. [152]

In spite of their commitment to multiculturalism, the CTW experienced conflicts with the leadership of minority groups, especially Latino groups and feminists, who objected to Sesame Street ' s depiction of Latinos and women. [153] The CTW took steps to address their objections. By 1971, the CTW hired Hispanic actors, production staff, and researchers, and by the mid-1970s, Morrow reported that "the show included Chicano and Puerto Rican cast members, films about Mexican holidays and foods, and cartoons that taught Spanish words". [154] As The New York Times has stated, creating strong female characters "that make kids laugh, but not. as female stereotypes" has been a challenge for the producers of Sesame Street. [155] According to Morrow, change regarding how women and girls were depicted on Sesame Street occurred slowly. [156] As more female Muppet performers like Camille Bonora, Fran Brill, Pam Arciero, Carmen Osbahr, Stephanie D'Abruzzo, Jennifer Barnhart, and Leslie Carrara-Rudolph were hired and trained, stronger female characters like Rosita and Abby Cadabby were created. [157] [158]


52 years of 'Sesame Street' history

"Sesame Street" is undeniably prolific, with thousands of episodes, 150 countries reached in dozens of languages, and more than a half-century of production. And yet none of these things—all remarkable accomplishments in their own right—begin to convey the true and vast legacy of the show.

That's because "Sesame Street" can’t just be measured quantitatively (sorry, Count von Count). Its legacy is measured as much by the lessons it taught in kindness and love and grief as it is in the sheer volume of accolades and content it amassed.

It’s in the millions of people—children and adults alike, generations over—whose lives have been affected by the residents of 123 Sesame Street. It’s in every small decision that was made along the way that culminated in groundbreaking and innovative programming, the likes of which could only be outdone by the show itself.

"Sesame Street" began as an attempt to answer one question: Could television be used as a tool to educate all children? Could it transcend socioeconomic barriers, cultural differences, and regional distinctions to become an effective scholastic medium for all? The show proved beyond a shadow of a doubt that the answer to those questions was a resounding yes—and that much more was possible. "Sesame Street" showed the world that the things we may perceive as obstacles such as disabilities, insecurities, or differences are worthy of representation and conversation both on- and off-screen.

The show established itself as a revolutionary force in children’s education and entertainment by thoughtfully developing a curriculum for each season that promotes cognitive, social, and emotional development. Whether a child is counting to 20 or watching a segment about cooperation, "Sesame Street" places just as much importance on empathy and cultural competency as it does on mathematical literacy or vocabulary. Researchers have found a positive correlation between children who watched "Sesame Street" during their preschool years and improved performance in elementary school.

"Sesame Street" moved in 2020 to HBO-Max, kicking off a new five-year contract. It may seem contradictory that a show built on the tenets of equal accessibility for all is now part of a paid, subscription-only service. But prior to HBO’s funding, "Sesame Street" was headed for cancellation. The show posted $11 million in losses in 2014 alone—highlighting the struggles faced by a prolific program seeking to remain equally accessible for all children. The mission of "Sesame Street" has been unwavering since its inception: to help kids everywhere grow smarter, stronger, and kinder. And while the funding for such a resource has come into doubt, the need for the resource itself has never been in question.

Keep reading to discover milestone moments from from "Sesame Street" history.


Sesame Milestones

Promoting Racial Justice

In the wake of nationwide protests over police brutality and historic racism, Sesame Workshop built on its long tradition of modeling diversity, equity, and inclusion and began a new focus on anti-racism and racial justice, informed by expert advisories, ongoing research, and the voices of children and caregivers. A CNN Town Hall, “Coming Together: Standing Up to Racism” was followed by a brand-new special, “The Power of We,” modeling ways children can stand up to racism. Rich offerings of short and long form programming, resources across multiple platforms, and Sesame Street in Communities content are planned for 2021, signaling the Workshop’s continuing commitment to tackle racism and its impact on children.

Helping Children and Families Cope and Thrive in a Pandemic

When COVID-19 emerged, families everywhere suddenly faced unprecedented challenges. To help them regain a sense of normalcy, foster playful learning at home, and stay close to friends and family even from afar, Sesame Workshop quickly created Caring for Each Other, a global initiative featuring video playdates, international TV specials, free resources for parents, and kid-friendly Muppet messages reaching families in over 40 languages and more than 100 countries. Caring for Each Other is updated as needs evolve, continuing to offer comfort and support to children and caregivers alike.


Sesame Street Had an HIV-Positive Puppet

In 2002, Sesame Street debuted Kami, a South-African muppet who contracted the disease through a blood transfusion and whose mother died of AIDS. The character’s story was met with controversy when some viewers who felt that the story was inappropriate for children. However, Kami continued to serve as a character in several international versions of the show and as a public advocate for AIDS research.


How Sesame Street Changed the World

This story has been brought to you by the letter S and the numbers 15 and 40. (Or, as the Count might say in his adorable Transylvanian accent, "fivteen and forrrty&mdashHA, HA, HA!") The S, as anyone who has ever watched television can deduce by now, stands for Sesame Street. The 40 is almost as easy: this year marks the 40th anniversary of sunny days, friendly neighbors and the fuzzy creatures who live on that street where the air is sweet. If you haven't watched recently with your children or grandchildren, you'll be relieved to know that impending middle age hasn't wrinkled Sesame Street all that much. Big Bird still waddles, Cookie Monster still goes on his sugar binges and Ernie still wakes up Bert at all hours with questions (none of them, mercifully, about the nature of their relationship). In a world where cultural touchstones are dropping faster than the Mets in September&mdashsorry, Guiding Light fans&mdashthe endurance of Sesame Street is nothing short of a miracle. (Story continued below. )

Which brings us to that second number of the day: 15. That, shockingly, is where Nielsen says Sesame Street ranks among the top children's shows on the air. Some months, it does even worse. Ask a preschooler who her favorite TV character is, and chances are she'll say Dora, Curious George or, heaven help us, SpongeBob. We know it doesn't seem nice to point out that the granddaddy of children's television is regularly beaten up by a girl who talks to her backpack, but these are desperate times. The Children's Television Workshop (now called Sesame Workshop) produces only 26 episodes a year now, down from a high of 130. The workshop itself recently announced it was laying off 20 percent of its staff as the recession continues to take a toll on nonprofit arts organizations. But Sesame Street is no ordinary nonprofit. It is, arguably, the most important children's program in the history of television. No show has affected the way we think about education, parenting, childhood development and cultural diversity, both in the United States and abroad, more than Big Bird and friends. You might even say that Sesame Street changed the world, one letter at a time. Don't believe us? Then let's imagine where we'd be if Sesame Street never existed.

For one thing, television itself might be a "vast wasteland." That was the phrase FCC chairman Newton Minow used to describe the TV landscape in 1961, and children's TV was hardly exempt. As recounted in Street Gang, a new book by TV journalist Michael Davis, the show came about after Lloyd Morrisett, an experimental psychologist, walked into his living room and found his 3-year-old daughter mesmerized by the TV test pattern. He told that story at a dinner party several weeks later and wondered aloud if children might be able to learn something from the boob tube. It seems like a crazy question in our Baby Einstein world, but back then, to paraphrase Donald Rumsfeld, we didn't know what we didn't know. When Sesame Street arrived, scientists were just discovering that our brains were not fully formed at birth and could be affected by early experiences. Head Start began in 1965, in part, out of that revelation. "Educators were virtually ignoring the intellect of preschool children," says Joan Ganz Cooney, who threw that dinner party and has been the show's visionary since the beginning. Children would eat up the ABCs before kindergarten, Cooney believed, especially if a wacky puppet ate up alphabet-shaped cookies along with them. The Department of Education was skeptical. Captain Kangaroo and Mister Rogers, though age-appropriate, had not become must-see TV Bozo and Romper Room (which ended each show with the hostess pretending she could see children at home through a magic mirror that was obviously fake) presented dumbed-down fun. But the government agreed to contribute half of the original $8 million budget to launch Sesame Street. "It was a speculative leap," Morrisett says.

The results were pretty immediate. The first season in 1969 set out to teach children to count from one to 10, but it became clear that kids as young as 2 could make it to 20. (The show now hits 100, counting by tens.) That rookie year also yielded three Emmys, a Peabody Award, a front-page rave from The New York Times and one especially noteworthy piece of fan mail: "The many children and families now benefiting from 'Sesame Street' are participants in one of the most promising experiments in the history of that medium. The Children's Television Workshop certainly deserves the high praise it has been getting from young and old alike in every corner of the nation. This administration is enthusiastically committed to opening up opportunities for every youngster, particularly during his first five years of life, and is pleased to be among the sponsors of your distinguished program. Sincerely, Richard Nixon."

The most impressive feedback, however, came from the kids themselves&mdashor at least from their test scores. No show to this day has probed its effects on kids as thoroughly as Sesame Street, which plans to spend more than $770,000 in 2009 on its department of education and research. When people think of Sesame Street as the essence of educational television, what they don't realize is how much the show has educated the educators. "Before Sesame Street, kindergartens taught very little," says Cooney, "and suddenly masses of children were coming in knowing letters and numbers." Independent research found that children who regularly watch Sesame Street gained more than nonviewers on tests of letter and number recognition, vocabulary and early math skills. One study, in 2001, revealed that the show's positive effects on reading and achievement lasted through high school. "It totally changed parental thinking about television," says Daniel Anderson, a psychologist at the University of Massachusetts.

But the show was never just about improving test scores. Perhaps the most radical part of the Sesame DNA has always been its social activism. From the start, Sesame targeted lower-income, urban kids&mdashthe ones who lived on streets with garbage cans sitting in front of their rowhouse apartments. The show arrived on the heels of riots in Washington, Baltimore, Cleveland and Chicago, and the assassination of Martin Luther King Jr. Chester Pierce, a Harvard professor who founded the Black Psychiatrists of America, was one of the show's original advisers, and he was acutely aware of the racism his 3-year-old daughter would face in that hostile time. "It was intentional from the beginning to show different races living together," says David Kleeman, executive director of the American Center for Children and Media. "They were very conscious of the modeling that kids and parents would take away from that."

In 1969, that was still a radical notion in some corners of the country. Here was a TV show putting African-Americans on a level playing field with white characters, showing them not as servants or entertainers, but as equals. (Though it should be noted that when the show premiered, some African-Americans took offense to Oscar the Grouch, who accepts his poverty rather than fighting against it, as a demeaning stand-in for inner-city blacks.) An integrated program aimed at impressionable children was too much for the good people of Mississippi. The state's commission for educational television banned the show in May 1970. Cooney called it "a tragedy for both the white and black children of Mississippi," and news reports saw her outrage and raised it. The state finally reversed itself, 22 days later. When you think about what the world might have looked like without Sesame, you can't dismiss the impact of putting Gordon and Susan into America's living rooms. Is it too much of a stretch to claim that the man in the White House might not be there without Sesame Street? "I like to think," Cooney says, "that we had something to do with Obama's election."

The show's impact has been as profound overseas. Sesame Street is now exported to 16 countries and regions&mdashplaces such as the Palestinian territories, Kosovo and Bangladesh, where the message of tolerance can be in short supply. In South Africa, where as recently as 2008 the president insisted that HIV does not cause AIDS, the show features a ginger-colored, HIV-positive Muppet. The South African Sesame is also now produced in 12 of the country's official languages.

The show's we-are-the-world agenda doesn't always produce friendly neighbors. In 1998, a Middle East version was launched, co-produced by Israelis and Palestinians. The Israeli and Palestinian Muppets lived on different streets, but they would sometimes visit each other to play. Israeli Muppets could appear in Palestinian territory, but not without being invited. But the intifada made the notion of coexistence and cooperation politically untenable and it was canceled. The show returned in 2006, but now there are separate versions produced for Israel and the Palestinian territories. The Palestinian one no longer features Jews at all.

The tough topics aren't only political. Following the attacks of 9/11, the 33rd-season premiere found Elmo struggling to deal with his fear after he sees a grease fire break out at a lunch counter. He's reassured after he visits with real-life firefighters in Harlem. With that storyline, Sesame Street did more to acknowledge its audience's unsettled feelings than many adult shows did, even some set in Manhattan, including Friends and Sex and the City. In 1982, Will Lee, the man who played Mr. Hooper, died suddenly of a heart attack. The show decided to tackle the issue of death with an episode on Big Bird's distress and confusion over losing his friend. Children with illnesses and conditions such as Down syndrome are also regularly included. "For many children, the first place they may see a ballet may be on Sesame Street," said Rosemarie Truglio, vice president of education and research for Sesame Workshop, in a book about the show. "Moreover, it may be the only place where they see a ballet performed by a girl in a wheelchair."

Not everyone thinks that Sesame Street is doing right by kids. Latino groups have criticized it for not having a Hispanic character in its early years. The show only introduced a major female Muppet in 1992. (Prairie Dawn was too annoying to count as a role model.) It has also been criticized by Ralph Nader and the Campaign for a Commercial-Free Childhood for selling out its characters in too many licensing deals. Some of its interactive software products have been panned by Children's Technology Review.

There is no question that Sesame has provoked some critics to chastise it for getting a little too attached to the letters P and C. After the show launched an obesity-awareness campaign called Healthy Habits for Life, one particular Muppet needed to get with the program. So in 2005, Cookie Monster began to sing about cookies being "sometimes" food. Parents, some of whom wrongly believed that Cookie was going to become a health-food nut, started a preschool food fight. It turns out that Cookie still eats cookies in his typically frenzied fashion. "But the lesson was, this show is important," says executive producer Carol-Lynn Parente. "Don't mess with it."

That's impossible, of course. As Nicole Kidman might say about Botox, no 40-year-old looks young without a few touch-ups. (Cosmetic case in point: in the first season, Oscar was a particularly unattractive shade of orange.) Sesame Workshop is focusing a lot of energy on the digital universe. It recently launched a new Web site featuring a huge library of free video clips, both recent ones and classics. It also offers a series of podcasts that parentscan download to their phones to show their kids later, like when they're stuck in a long line at the grocery store. So in that sense, Sesame Street is no longer changing the world as much as trying to keep up with the world's changes. "We need to continuously reinvent or experiment," says CEO Gary Knell, "or else we are going to be dead."

Could that really happen&mdashcould Big Bird follow Mr. Hooper into the big playground in the sky? Maybe it's wrong to even worry about that. The granddaddy of them all doesn't have to survive for the breed to prosper if that were true, people would still be driving Edsels. Children's programs are in more places than ever. But only a tiny handful, such as Blue's Clues or the new PBS show Super Why!, make any real attempt to conduct research like Sesame Workshop, not to mention influence the way the world thinks. If we agree that Sesame Street has changed our society, and many others, for the better, if we agree that we still need messages of open-mindedness and if we agree that it is still rare to find an educational television show that parents and children can enjoy watching together, then we have to hope that our furry gang will live on to greet the next generation of children. Can you tell me how to get to Sesame Street? Әрине. The more important question now is: can you tell me if Sesame Street will continue to get to us?


‘Sesame Street’ Studio Debuts ‘ABCs of Racial Literacy’ to Teach Kids About Racism

3,167 Zach Hyman/Sesame Street Workshop

First Netflix said it is developing kids programming around racial justice. Now the people behind Sesame Street are following suit, with race-based content aimed at children of all ages, including infants.

Sesame Workshop, the studio behind Sesame Street, has released a new set of instructional resources for children and their parents titled “ABC’s of Racial Literacy,” which the company said represents part of its commitment to “racial justice.”

“ABC’s of Racial Literacy” provides activities for kids as well as tutorials for parents to teach children as young as infants about the dangers of racism.

Sesame Workshop announced the program Tuesday, saying that the company has always stood for “diversity, inclusion, equity, and kindness.”

“The work to dismantle racism begins by helping children understand what racism is, and how it hurts people,” Sesame Workshop said in an Instagram post. The program provides resources that are “designed to help families celebrate their own unique identities and answer children’s sometimes-tough questions about race and racism.”

In one tutorial, parents are advised that infants develop racial preferences as early as six months.

“Infants show a preference for the faces of people from their own racial group as early as six months,” the tutorial says. “Start early by introducing children to people who don’t look like them, and let children see pictures of people with a variety of skin tones and facial features.”

In a video starring Elmo, kids are taught about the importance of skin tone and melanin.

Watch below:

In a group activity for kids to create self-portraits, children are taught to focus on their outward appearances. The instructions say it is “especially important for Black and Brown children to celebrate their outward appearance in order to keep strong within themselves as they grow up in a racist society.”

Netflix announced in January that it is creating an animated kids series based on Ibram X. Kendi’s Antiracist Baby, the critical race theory activist’s recent book for toddlers. The streamer said it will turn Antiracist Baby into a series of animated short music videos that will use “earwormy songs” to teach toddlers and their caregivers about “anti-racism.”


Andrew H. Walker/Getty Images

Kids are a curious sort, so it was only a matter of time before they started to ask questions about their favorite Sesame Street residents—like what kind of bird is Big Bird anyway? The invention of the internet, of course, has helped some of the more bizarre fan theories gain widespread interest and popularity. Like the rumor that the Count likes to snack on children.


Today in History, November 10, 1969: ‘Sesame Street’ made its debut on television

Big Bird reads to Connor Scott and Tiffany Jiao during a taping of Sesame Street on Thursday, April 10, 2008 in New York. (Photo: AP Photo/Mark Lennihan)

Today is Nov. 10. On this date:

The U.S. Marines were organized under authority of the Continental Congress.

Kate Smith first sang Irving Berlin’s “God Bless America” on her CBS radio program.

Winston Churchill delivered a speech in London in which he said, “I have not become the King’s First Minister to preside over the liquidation of the British Empire.”

Customer-dialed long-distance telephone service began.

The children’s educational program “Sesame Street” made its debut on National Educational Television (later PBS).

The ore-hauling ship SS Edmund Fitzgerald mysteriously sank during a storm in Lake Superior with the loss of all 29 crew members.

A judge in Cambridge, Massachusetts, reduced Louise Woodward’s murder conviction to involuntary manslaughter and sentenced the English au pair to the 279 days she’d already served in the death of 8-month-old Matthew Eappen.

Two people were killed when a powerful gas explosion rocked an Indianapolis neighborhood, damaging or destroying more than 80 homes. (Five people were later convicted of charges in connection with the blast, which prosecutors said stemmed from a plot to collect insurance money.)


Бейнені қараңыз: Беруний мебель гарнитура нархлари (Мамыр 2022).